而三次元世界则指的是现实世界。虽然粉丝也可以对现实世界的事物产生热爱和忠诚度，但是它往往不如二次元世界那么强烈，因为现实世界存在许多困难和限制，并不总能满足人们的需求和愿望。
总的来说，二次元与三次元的粉丝忠诚度之间的差异取决于个人对现实与虚构世界的关系。有些人更喜欢二次元世界，因为它们更完美和美好；而有些人则更喜欢三次元世界，因为它们是现实的。因此，二次元粉丝忠诚度的高度不一定适用于所有人。
日本动漫闻名世界，发展出来的动漫文化更在全世界拥有死忠份子，简单而言，就是我们常说的“宅文化”。现在日本的宅文化影响越来越全方位，许多高人气动漫作品接连改编成真人版日剧、电影等。所谓二次元与三次元界线越来越模糊。二次元与三次元的定义到底是甚么？今天就让哆啦小编来为你解说吧。
日本的动漫文化
动漫一词，在日本并不这样使用，在日本，动画与漫画是分开称呼。日本的漫画文化起源可追朔自12世纪的平安时代，这时期所创作的“鸟兽人物戏画”被誉为日本漫画的始祖。而日本动画则是在20世纪初期开始创作，直至20世纪后期才蓬勃发展至现在的规模。
现在日本动漫则从过去平面纸张、电视画面跳出，摇身一变成为舞台剧及热门电影，二次元与三次元的区别正在被重新定义。
最完美的世界–二次元
所有最完美的想像都是二次元。二次元泛指存在于平面上的想像事物，如漫画、动画、游戏等。在这想像的世界中，每个人都可以拥有迷倒众生的脸孔、智商超过200；人人腿长超过100公分、眼睛里都会有星星，各色头发自由搭配。
在二次元的世界中，不用考虑常识、不用考虑违和感、更不用考虑不可能，因为在这个世界中，任何想像的到的事物都可以达成。也因此许多动漫爱好者将喜爱的动漫角色奉为偶像，之于他们，这些角色是神一般的存在。
现实世界—三次元
说穿了，就是我们存在的现实世界。这个世界一切合情合理，眼睛大小不会是脸的一半，智商120已是天才；model身材符合达文西所说的黄金比例，想要特殊发色，必须先花费大把钞票变发。
想像与现实的模糊地带—2.5次元
把存在于平面动漫里的角色，3D立体化或以真人扮演，虽然跳脱平面世界，成为实际存在于三次元世界的产物，但依旧强调其来自二次元的特色，如服装、发色、身上配件等。不属于二次元，也不是三次元的范畴，这类的范围因而被称为2.5次元。
但其实最早的2.5次元之说是源自于日本的ニコニコ动画（niconico动画）频道，在这个频道上有许多不愿露面的素人歌手，演唱发布自己做的歌曲作品，因为不愿露脸而使用自创的二次元大头贴与假名，这是最早的2.5次元由来。而现在说到2.5次元，可分为以下几大项。
1. COSPLAY
真人COSPLAY就是最常见的2.5次元类型，被称为COSER的扮演者，为了完整重现角色妆发体态，愿意花上大笔金钱与时间，亲手缝制服装或调整身型。
2. 真人化日剧、电影
看好原著拥有的读者基本盘，真人化电影、日剧也越来越多。如之前的浪人剑心(神剑闯江湖)、死亡笔记本、进击的巨人，到近期的暗杀教室、已开拍的钢之炼金术士及以小栗旬为主演的银魂，这些都是典型的2.5次元作品。
3. 近距离舞台剧
除了日剧电影，日本也会将人气动漫电玩作品舞台剧化，一样找来演员扮演作品里的角色，比起日剧电影，更能当面感受到角色的感情起伏，如大阪环球影城的航海王舞台剧、火影忍者与近年大受女性喜爱的飙速宅男与刀剑乱舞，都是热门的2.5次元舞台剧。
只是二次元毕竟是完美想像的世界，在许多细节或画面上有其限制存在，真人化后的2.5次元作品，在粉丝之间的接受度就见仁见智了。
或许就是自己希望的模样与事物投射到动漫之中，才会让许多人为动漫世界深深着迷。身为宅宅一员的小编完全可以理解。动漫世界的题材无限广阔，探索看看，相信一定可以找到你有兴趣的作品喔！